Some hands making a puzzle during the JS World Media conference in Brussels

Hoe het definiëren van een doelgroep jouw fotografiebedrijf kan stimuleren

We bevinden ons in uitdagende tijden nu de COVID-19 een impact heeft op elk bedrijf in de wereld. Kleine spelers en creatieve zelfstandigen zoals ik hebben het moeilijk en zijn op dit moment waarschijnlijk uitgespeeld. In tijden als deze denk ik na over de weg die ik ben ingeslagen toen ik begon en hoe ik heb bereikt wat ik nu in handen heb. Een van de dingen die voor mij een enorm verschil maakten was het duidelijk definiëren van de doelgroep voor mijn fotografiebedrijf.

Laat me je mijn verhaal vertellen in eenvoudige stappen die jou en je bedrijf hopelijk helpen om beter te begrijpen hoe belangrijk het definiëren van een doelgroep is voor het succes van je creatieve onderneming.

Toen ik aan mijn professionele fotografie-avontuur begon, was ik er helemaal klaar voor, zonder duidelijke doelstellingen. Ik had geen businessplan of financiële projecties, ik had geen bedrijfscoach en had zeker geen tijd of geld te verspillen. Ik had een paar bedrijfslessen gevolgd op de universiteit en had wat ideeën over wat ondernemen was. In plaats van me zorgen te maken over wat ik niet wist, begon ik actie te ondernemen met wat ik had en probeerde ik te leren terwijl ik verder ging.

Een no-strategie beperkt je

Een no-strategy-strategie heeft veel nadelen en kan alleen maar helpen. Een van de nadelen was in dit geval het ontbreken van een duidelijke doelgroep voor mijn fotografiebedrijf. In het begin was ik verloren en wist ik niet wie mijn doelgroep was, dus ik richtte me op alles: bruiloften, feesten, producten, familiereportages, evenementen, cocktailparty’s, EU-conferenties, portretten, mode. Noem maar op. Ik was overal aanwezig. Ik was verdwaald en wist niet wat ik wilde.

Een tijd lang dacht ik dat ik het juiste deed door hier en daar wat moeite te doen om mijn netwerk te vergroten, ervaring op te doen en mijn portfolio te verbeteren. Ik kreeg dat allemaal, en het was oké. Maar omdat ik zo verstrooid was, verloor ik ook tijd, moeite en energie die ik verstandiger had kunnen gebruiken, vooral in het begin, als de tijden uitdagender zijn en je weinig foutmarge hebt.

Omdat ik niet wist wat ik met mijn fotografie wilde, was het voor mij niet eenvoudig om te begrijpen waar ik naartoe ging. Gedurende ongeveer drie jaar ging ik gewoon met de stroom mee en kreeg ik willekeurige optredens om de eindjes aan elkaar te knopen. Mijn online portfolio was verspreid en onduidelijk; geen wonder dat ik allerlei “kansen” aantrok.

Wie is jouw doelgroep?

Op een dag stelde mijn vrouw me de vraag die alles veranderde: “Wie is je doelgroep?” en ik wist niet wat ik daarop moest antwoorden. Ze wees me erop dat mijn website rommelig en onduidelijk was, en dat ik door de oefening van het definiëren van mijn doelgroep, meer zou kunnen krijgen van wat ik wilde, en minder van wat ik niet wilde. 

Deze vraag veranderde alles, en ik begon een proces van analyse om te begrijpen wat ik meer wilde doen op het gebied van fotoshoots, en wie mijn ideale klant was. Ik begon te analyseren welk type fotoshoots ik het leukst vond en welke ik verder wilde gaan en verbeteren. De vertroebelde visie begon op te helderen en ik begon vreugde en opwinding te voelen over deze nieuwe aanpak. In de praktijk begon ik mijn fotografieportfolio te decluteren en op te schonen en in lijn te brengen met mijn nieuwe doelgroep.

Een langzame maar gestage weg naar succes

De resultaten waren enorm, en in korte tijd begon ik het juiste publiek naar mijn bedrijf te trekken. Steeds meer mensen begonnen contact met mij op te nemen over het soort opnames dat ik wilde doen, namelijk evenementenfotografie. Door het definiëren van mijn doelgroep begon ik mijn netwerk op de juiste manier uit te breiden en begon ik mijn portfolio en vaardigheden op het gebied van evenementenfotografie te verbeteren. Als gevolg daarvan begon ik meer dan voorheen te genieten van mijn professionele business, omdat ik geen tijd hoefde te verliezen met het najagen van kansen, maar alleen de juiste kansen hoefde te krijgen.

Nu is het duidelijk wat ik als professioneel fotograaf doe en ik heb een duidelijke doelgroep. Ik heb mijn vaardigheden verfijnd om een meer professionele en op maat gemaakte service te bieden aan mijn klanten, omdat ik met tientallen van hen heb gewerkt. Ik begrijp hun behoeften en probeer hun vertrouwenspartner te zijn, die met mijn professionele fotografiediensten waarde toevoegt aan hun bedrijven.

Het hebben van een doelpubliek is gunstig en cruciaal voor mijn bedrijf en ook voor het bedrijf van mijn klant. Zonder twijfel was het definiëren van mijn publiek een van de beste stappen die ik heb ondernomen om mijn fotografiebedrijf te verbeteren.

Slotgedachten

Ik moedig jullie allemaal aan om vanaf het begin een duidelijke doelgroep te hebben, als dat mogelijk is. Als, om welke reden dan ook, een doelgroep voor jullie niet duidelijk is, ga dan met de stroom mee en verfijn als je gaat. Sta ook open voor de mogelijkheid om je doelgroep te veranderen, want we staan voor uitdagende tijden, we moeten veerkrachtig zijn en ons aanpassen aan veranderende omgevingen om ons bedrijf overeind te houden.

Ik hoop dat je waarde vindt in dit artikel vanuit mijn eigen ervaring en dat je je bedrijf hierdoor kan verbeteren. Hebt je advies of persoonlijke ervaring met betrekking tot het hebben van een doelpubliek? Laat het me weten op onderstaande opmerkingen. Ik hoor graag van je. Bedankt voor je tijd.

Video op YouTube is hier beschikbaar https://www.youtube.com/watch?v=e9pXkE3FZXs


Blijf op de hoogte door je te abonneren op mijn nieuwsbrief.

Dank u wel!

Laten we samenwerken

Bent u geïnteresseerd in het inhuren van mij als fotograaf?

Contacteer mij

Closeup of a woman from the audience talking to another guest during a conference in Brussels

5 regels voor het starten van een fotografiebedrijf

Dit artikel kan niet op een handiger moment komen. Met de COVID19 die ons leven en onze economie bedreigt, heb ik nagedacht over de regels en strategieën die ik gebruikte toen ik het fotografiebedrijf startte, waardoor ik kon zijn waar ik nu ben.

In het begin was ik erg verdwaald en had ik wat vage ideeën over dingen die ik had moeten doen om het allemaal te laten werken. Het begon allemaal in september 2013, toen ik naar Brussel verhuisde en besloot mijn leven aan de fotografie te wijden. Laat me jullie een kort verhaal vertellen over hoe ik door actie te ondernemen en geduld te hebben, een bedrijf van de grond af aan kon opbouwen en runnen en mijn droom om een professioneel fotograaf te zijn kon verwezenlijken.

Mijn achtergrond is computertechniek en ik heb ongeveer vier jaar in Italië gewerkt als software-ingenieur voordat ik besloot mijn leven volledig te veranderen. Na negen maanden vrijwilligerswerk in Polen en het werken met kinderen in een kleuterschool, besloot ik naar Brussel te verhuizen en mijn fotografiebedrijf te starten. Mijn situatie stelde me in staat om deze verhuizing te maken omdat ik tijd in mijn handen had, geen familieverplichtingen of kinderen, wat geld bespaarde en veel motivatie had om met deze nieuwe rit te beginnen.

Om te kunnen “overleven” en het allemaal te laten gebeuren, had ik binnen mezelf een aantal regels opgesteld over hoe ik mijn tijd, inspanningen en geld moest beheren. Als je een bedrijf vanaf nul begint, of als je moeilijke tijden tegemoet gaat met je huidige freelance activiteit, kunnen deze regels/tips je van pas komen zoals ze voor mij waren.

1. Wees je bewust van je uitgaven.

Ik had het geluk om te beginnen met wat geld op mijn spaarrekening van mijn vorige bedrijfsleven, en het was niet veel, nauwelijks 5.000 EUR of zoiets. Ik wist dat ik heel voorzichtig moest zijn met mijn uitgaven, want ik had geen idee hoeveel tijd het me zou kosten om wat geld te verdienen met mijn nieuwe fotografiebedrijf.

Mijn regel was om elke uitgave te registreren en aan het einde van de maand te herzien. Het vastleggen van mijn kosten dwong me om beter na te denken voordat ik geld uitgaf, en alles werd zeer nauwkeurig onderzocht en in vraag gesteld voordat de uitgaven werden gedaan.

De gewoonte bleef hangen, en ik beheer mijn geld nog steeds zeer zorgvuldig. Zonder twijfel is het beheersen van mijn uitgaven een van de belangrijkste aspecten van het gezond houden van mijn bedrijf gedurende het hele proces geweest.

2. Oefen zoals Slash from Guns and Roses.

Ik heb ooit gehoord dat Slash als kind zo’n 12 uur per dag oefende op de gitaar. Ik weet niet of dit waar is of niet, maar als ik zie hoe hij nu speelt, zou ik niet verbaasd zijn als dit het geval is.

Mijn regel was om elke dag foto’s te maken. Als ik een fotograaf wilde zijn, moest ik foto’s maken. Elke. Vrijgezel. Dag.

Er zijn misschien snellere manieren om ergens te komen, maar wat je niet kunt ontkennen is dat de praktijk uiteindelijk leidt tot meesterschap. Door mezelf de tijd te geven om foto’s te maken, heb ik mijn oog verfijnd en ben ik dichter bij de fotografie gekomen als een manier om mezelf uit te drukken.

3. In contact komen met de lokale bevolking en ontdekt worden.

Ik kende niemand toen ik in België aankwam, dus de ontmoeting met de lokale bevolking was een essentieel aspect van de groei van mijn bedrijf. Er waren verschillende manieren om dit te doen, en ze lieten me toe om meer mensen te leren kennen en mijn netwerk op te bouwen.

Mijn regel was om vrijwilligerswerk te doen en gratis mogelijkheden te zoeken om mijn netwerk uit te breiden. Als ik nieuwe kansen wil krijgen en ervaring wil opdoen, moet ik de wereld vertellen dat ik er klaar voor ben.

Ik heb me als vrijwilliger voor een aantal organisaties als evenementen- en portretfotograaf aangemeld om mijn portfolio op te bouwen, waardoor ik mijn werk en naamsbekendheid kon vergroten.

4. Leer van degenen die het gemaakt hebben en verbeter het.

Laten we eerlijk zijn. Er zijn veel dingen die we niet weten. Om ervaring op te doen, moest ik volgen en leren van degenen die het gemaakt hadden – doodsimpel. Ik kwam in contact met een paar lokale fotografen en kon hun officiële assistent worden voor fotoshoots. Een dergelijke ervaring is van onschatbare waarde en heeft me veel geleerd over het vak van de fotografie.

Mijn regel was om zoveel mogelijk te leren van gevestigde professionele fotografen. Ik zocht lokale en buitenlandse fotografen op die een robuust portfolio hadden, en leerde van hen zoveel mogelijk.

Elke dag besloot ik te investeren in het verbeteren van mijn vaardigheden, hetzij door het leren van nieuwe technieken met mijn camera, het lezen van artikelen over fotografie, het leren van iets over het starten van je bedrijf, of het verbeteren van mijn vaardigheden met retoucheertools. Neem de tijd om te investeren in jezelf.

5. Wees geduldig.

Last but not least, geduld speelt een primordiale rol in jouw bedrijf. Dingen voor lief nemen en hopen dat er grote dingen voor je opkomen omdat je het verdient, zal je nergens toe leiden.

Mijn regel was om actie te ondernemen en mijn lot in eigen handen te nemen. Ik was gemotiveerd om door te gaan, ongeacht de tegenslagen, om het te laten gebeuren. Natuurlijk, met een gevoel van rationaliteit om niet in de valkuilen van de dood te lopen.

Door elke dag, beetje bij beetje, actie te ondernemen, kun je een solide bedrijf opbouwen dat op solide gronden staat. Niemand heeft ergens recht op, niemand is je iets verschuldigd, en alleen jij kunt de controle nemen over wat je denkt en wat je doet met je tijd. Grijp het moment en ga verder.

Slotgedachten

Het starten van een fotografiebedrijf, of welk bedrijf dan ook, is geen gemakkelijke taak, en er zijn vele variabelen te overwegen. Toch moet je met voldoende motivatie, de juiste mentaliteit en door actie te ondernemen, in staat zijn om je professionele fotografie avontuur te beginnen en dingen te bereiken die je nooit zou hebben gedacht.

Je bent een bedrijfseigenaar? Ben je een freelancer in de fotografie? Ik zou graag willen weten wat je ervaring is en wat de regels zijn die je hebt toegepast op je begin, als die er zijn.

Ik zal de komende weken meer schrijven over ondernemerschap en het starten van een fotografiebedrijf. Als dit een onderwerp is dat je leuk vindt, kom dan zeker terug en schrijf je in op mijn nieuwsbrief om op de hoogte te blijven. Bedankt voor je tijd!

* Je kan deze post ook bezoeken door onze vrienden van Pixpa om meer te weten te komen over hoe je jouw fotografiebedrijf kan starten.


Blijf op de hoogte door je te abonneren op mijn nieuwsbrief.

Dank u wel!

Laten we samenwerken

Bent u geïnteresseerd in het inhuren van mij als fotograaf?

Contacteer mij

The German Academic Exchange Service (DAAD) conference room in Brussels

Wanneer moet je foto's ontvangen van jouw evenement?

Als organisator van een evenement zal de fotografie een belangrijke rol spelen in het resultaat van het evenement, vooral als je van plan bent om de foto’s te gebruiken voor je marketing- en communicatiestrategie. Om te garanderen dat je de beelden krijgt die je wilt hebben voor het doel dat je wilt, is het een goede gewoonte om beter te begrijpen waarom en hoe je de foto’s gaat gebruiken. Zodra de marketingdoelstellingen rond het evenement duidelijk zijn, zal je een beter idee hebben van wanneer je de foto’s van de fotograaf zal moeten verkrijgen om te promoten en erover te praten.

Vandaag zal ik je begeleiden bij enkele standaardpraktijken die ik ben tegengekomen door met veel organisatoren van evenementen om te gaan over wanneer ze de foto’s zouden moeten krijgen. Laten we er eens in duiken.

Organiseer en prioriteer de marketingdoelstellingen van jouw evenement.

Wanneer je een evenement plant, is het essentieel om te begrijpen hoe je erover wilt communiceren met je publiek. Het eerste wat je dus moet doen is het volgende begrijpen: waar neemt je doelpubliek informatie op? Gebruiken ze sociale media, of geven ze de voorkeur aan nieuwsbrieven en het bezoeken van jouw website? Houden ze van gedrukte jaarverslagen of van het lezen van een fysiek magazine? Als je eenmaal hebt vastgesteld hoe je publiek zich bezighoudt met je inhoud, zal het makkelijker zijn om te bepalen welk soort beelden je nodig hebt van je evenement en wanneer je ze moet krijgen. Laat me een paar van de verschillende scenario’s die je kunt tegenkomen, van de snelste tot de langzaamste beeldlevering, bekijken.

Wanneer kan je foto’s ontvangen voor sociale media? Snelste levering.

Als je doelgroep je content doorgaans via social media consumeert, zul je zo snel mogelijk met hen willen communiceren over het evenement. Dit type communicatie vereist live berichten en informatie met jouw publiek wanneer het evenement plaatsvindt. Tenzij je of iemand van je team voor dit aspect wil zorgen, moet je op voorhand met de fotograaf communiceren, zodat hij of zij de foto’s rechtstreeks in je inbox kan afleveren tijdens het evenement. Wees je er echter van bewust dat een fotograaf zich concentreert op het maken van foto’s, en het laten selecteren en versturen van foto’s naar jou kan invloed hebben op hun prestaties en kan er mogelijk voor zorgen dat ze kritieke momenten missen. Als je tijdens het evenement foto’s van de fotograaf wilt, raad ik je aan om momenten te gebruiken die niet zo belangrijk zijn om ze te krijgen. Vergeet niet dat je door je marketingdoelstellingen te prioriteren, kunt begrijpen wanneer je wat tijd kunt vrijmaken om de foto’s direct van de fotograaf te krijgen.

Verwacht formaat: JPG, ongeveer 800 pixels aan de langste zijde, ongeveer 150 KB per foto, 72 dpi.

Wanneer foto’s ontvangen voor nieuwsbrieven? Relatief snelle levering.

Indien je sommige foto’s pas kort na het evenement nodig hebt (bijvoorbeeld binnen 24 uur) is het een goede gewoonte om de fotograaf hiervoor te waarschuwen, zodat hij/zij een bepaalde hoeveelheid foto’s precies voor dit doel kan aanleveren. Dit kan ook nuttig zijn voor eventuele nieuwsbrieven die je van plan bent de dag na het evenement uit te brengen. Vermeld zeker de cruciale momenten die je graag zo snel mogelijk in beeld wil krijgen voor je communicatiestrategie. Soms zul je je realiseren dat je alleen foto’s nodig hebt voor je social media en nieuwsbrief de dag erna en niet direct, zodat je kunt profiteren van alle opnametijd die de fotograaf heeft tijdens het evenement zonder onderbrekingen.

Verwacht formaat: JPG, ongeveer 1000 pixels aan de langste zijde, ongeveer 200 KB per foto, 72 dpi.

Wanneer kan je foto’s ontvangen voor een online gedeeld album? Medium levering.

Webalbums die je van plan bent te delen met je publiek kunnen meestal wat langer wachten en dragen ook bij aan het opbouwfase van de communicatie met je publiek over de foto’s. Je zou de foto’s voor je online album binnen 3 tot 5 dagen na je evenement willen ontvangen, wat je genoeg tijd geeft om de foto’s binnen een week te publiceren als het momentum nog warm is. Deze foto’s moeten al in het juiste formaat zijn voor online delen, dus wees duidelijk om te communiceren met de fotograaf hoe je van plan bent om de foto’s te gebruiken, zodat hij/zij de foto’s in het juiste formaat kan aanleveren voor je communicatiestrategie. Meestal is dit het moment waarop je alle foto’s van het evenement krijgt, en je bent helemaal klaar. Echter, als je de beelden wilt gebruiken voor drukwerk, zorg er dan voor dat je de foto’s ook in hoge resolutie krijgt, wat mij naar het volgende punt leidt.

Verwacht formaat: JPG, ongeveer 1200 pixels aan de langste zijde, ongeveer 300 KB per foto, 72 dpi.

Wanneer kan je foto’s ontvangen voor gedrukte communicatie? Meest uitgebreide/laagste levering.

Als je foto’s nodig hebt voor gedrukte communicatie (tijdschriften, jaarverslagen, banners, flyers), afhankelijk van de urgentie, dan heb je deze foto’s misschien niet meteen nodig. Voor gedrukt materiaal zal je foto’s met een hoge resolutie willen hebben, die meestal meer ruimte innemen op je harde schijf, dus zorg ervoor dat je genoeg vrije ruimte hebt op je opslagapparaat om deze foto’s veilig te bewaren. Aangezien deze bestanden substantiëler zijn, zal het langer duren om ze te ontvangen, maar de verwachte levertijd kan ook binnen 3 tot 5 dagen na het evenement liggen. Je hebt misschien niet alle foto’s in dit enorme en grote formaat nodig, maar je weet maar nooit, dus het is altijd een goede gewoonte om de foto’s in grote formaten te krijgen voor je archief en dossiers.

Verwacht formaat: JPG, tussen 4000 en 7000 pixels aan de langste zijde, tussen 20 en 40 MB per foto, 300 dpi.

Slotgedachten

Zoals je kunt zien, zijn er veel momenten waarop je mogelijk foto’s van je evenement zou kunnen krijgen. Het belangrijkste is om te begrijpen waarom en hoe je met je publiek moet communiceren. Zodra je je kanalen en doelgroep duidelijk hebt gedefinieerd, weet je met welke urgentie je de beelden nodig hebt om met hen in contact te komen. Zorg ervoor dat je de fotograaf informeert over je strategieën om je verwachtingen in lijn te brengen met de service die zij/hij levert.

Heb je andere suggesties over wanneer je de foto’s voor je evenement moet krijgen? Ik hoor graag uw advies! Laat hieronder een reactie achter of neem contact met mij op, en ik zou graag mijn artikel aanpassen om het beter te maken.

Het is mijn inzet voor mezelf en de wereld om elke week een inzicht te schrijven, dus als deze onderwerpen interessant voor je zijn, kom dan zeker terug, zodat je niet mist wat er verder nog gaat gebeuren. Bedankt voor uw tijd!


Blijf op de hoogte door je te abonneren op mijn nieuwsbrief.

Dank u wel!

Laten we samenwerken

Bent u geïnteresseerd in het inhuren van mij als fotograaf?

Contacteer mij

A group of people taking a selfie during an event at the Vienna House, Brussels

7 redenen waarom fotografie belangrijk is voor marketing

We bevinden ons nu al enkele jaren in een digitale revolutie die ondernemingen en individuen in staat stelt om op een unieke manier met hun publiek in contact te treden, die nog nooit eerder is vertoond. De digitale transformatie heeft mogelijkheden geopend voor iedereen die iets te zeggen heeft. Voor een bedrijf om te floreren in 2020 is digitale marketing geen optie meer, maar eerder een van de essentiële instrumenten om zich te engageren met hun publiek en nieuwe klanten aan te trekken. Fotografie speelt een essentiële rol bij de marketing van diensten en producten voor potentiële klanten. Laten we enkele van de essentiële redenen doornemen waarom fotografie van cruciaal belang is voor jouw marketing- en communicatiestrategie.

1. Creëer naamsbekendheid voor jouw merk

Het is geen wonder dat fotografie helpt bij het creëren van naamsbekendheid van jouw merk bij potentiële nieuwe klanten. Idealiter geven de foto’s die je gebruikt als je over je bedrijf praat de realiteit weer van wat je als merk bent en niet een paar generieke stockbeelden die niet in lijn zijn met je geest. Wanneer je unieke foto’s gebruikt die bij je bedrijf passen, kun je een beter bewustzijn creëren van wie je bent en hoe je je bedrijf aan de wereld wilt laten zien. Verhoog je waardering door foto’s van hoge kwaliteit te gebruiken van je team, kantoren, evenementen, conferenties en elke andere gelegenheid die de waarheid spreekt over wie je als bedrijf bent, en je zult de juiste bewustwording creëren voor je doelpubliek.

2. Verbeter je SEO via de gebruikerservaring

SEO (Search Engine Optimisation) is zeer essentieel voor bedrijven van elke omvang, vooral voor minder bekende bedrijven. Wanneer iemand probeert een dienst te vinden die je levert, zal het hebben van een betere SEO ranking je doelpubliek helpen om je website als eerste te vinden, en ze mogelijk te transformeren in klanten. Afbeeldingen op sites die op de juiste manier worden gebruikt, kunnen helpen bij de gebruikerservaring van een online bezoeker. Als ze door jouw pagina’s gaan, zullen ze, als ze jouw diensten leren kennen, hun aandacht vasthouden en ze betrokken houden. Foto’s kunnen helpen om websites dynamischer en levendiger te maken, waardoor de kans toeneemt dat bezoekers in de buurt blijven, en hoe meer ze in de buurt blijven, hoe beter de SEO-ranking die je krijgt.

3. Val op met je unieke stem

Foto’s kunnen ongetwijfeld helpen om je inhoud aantrekkelijker en visueel aantrekkelijker te maken dan honderden woorden op een artikel of website. Je zou echter kunnen overwegen om algemene afbeeldingen te gebruiken en niet iets dat van jou is. Wanneer je gepersonaliseerde foto’s hebt die bij je bedrijf passen, verhoog je je unieke stem, omdat je exclusieve inhoud creëert die niemand anders heeft. Besteed aandacht aan de manier waarop je je bedrijf via de fotografie in beeld brengt om je verhaal te creëren.

4. Creëer vertrouwen door jouw merk te intensiveren

Wanneer je unieke, hoogwaardige foto’s gebruikt om je merk te promoten, creëer je vertrouwen in je klantenbestand en potentiële nieuwe klanten. Zij willen zien waar je mee bezig bent, en wanneer ze de realiteit van uw bedrijf kunnen zien door middel van beelden, zal hun vertrouwen automatisch toenemen. Vermijd het leven achter de gordijnen, en laat jouw bedrijf zien via beelden die echt vertegenwoordigen wie je bent. U creëert vertrouwen in je publiek en dat vertaalt zich in tevreden klanten en meer verkoop.

5. Laat zien dat je om je bedrijf geeft

Ben je trots op wat je als bedrijf doet? Is het voor jou van vitaal belang om je boodschap aan de wereld over te brengen? Dan stel ik voor dat je de tijd neemt om de kracht van de fotografie te gebruiken om te laten zien hoeveel je om je bedrijf en je idealen geeft. Wanneer je foto’s gebruikt om je waarden en overtuigingen uit te beelden, laat je je publiek zien dat je geeft om wat je doet. Het gebruik van hoogwaardige gepersonaliseerde beelden vertaalt zich in de liefde die je voor je bedrijf hebt, en je publiek zal het zien.

6. Makkelijk te promoten op social media

Nou, dit is de voor de hand liggende. Door gebruik te maken van de beschikbare gepersonaliseerde beelden krijgt je beeldmateriaal om je merk te promoten op sociale-mediakanalen en zo je publiek te engageren. Hoe meer foto’s je hebt, hoe meer mogelijkheden je hebt om met hen te communiceren. Foto’s zijn een waardevolle aanwinst voor je social media communicatiestrategie en ze geven je de juiste excuses om actief te blijven op social media.

7. Gebruik de kracht van visuele storytelling om indruk te maken op klanten en hun aandacht te behouden

Visual storytelling geeft je bedrijf een krachtige manier om met je publiek te communiceren en hen bezig te houden. Met het juiste verhaal over jouw merk en het gebruik van visuele elementen zoals foto’s, zul je in staat zijn om je verhaal op een zinvolle manier te vertellen en je te verhouden tot de behoeften van je publiek. Gebruik het verhaal van je merk en zet het om in foto’s, en je houdt de aandacht van je klant vast terwijl je nieuwe klanten naar je bedrijf trekt. U creëert een erfenis van je merk en geeft je publiek de mogelijkheid om gevoelens en emoties te laten herleven via je foto’s.

Slotgedachten

Fotografie kan elk bedrijf helpen met hun marketing- en communicatiestrategieën. Met een beetje creativiteit en de juiste fotograaf voor je merk, zul je in staat zijn om bewustzijn te creëren, te inspireren en te betrekken bij je publiek, waardoor je een langdurige indruk van je waarden achterlaat voor de wereld om te zien. Gebruik de kracht van fotografie om je bedrijf te helpen groeien in dit digitale tijdperk, en profiteer van de voordelen van je investering.

Hebt je andere ideeën over hoe fotografie je marketingstrategie kan helpen? Ik hoor graag jouw advies! Laat hieronder een reactie achter of neem contact met me op en ik pas mijn artikel graag aan om het beter te maken.

Het is mijn inzet voor mezelf en de wereld om elke week een inzicht te schrijven, dus als deze onderwerpen voor je interessant zijn, kom dan zeker nog eens terug, zodat je niet mist wat er nu gaat gebeuren. Bedankt voor jouw tijd!


Blijf op de hoogte door je te abonneren op mijn nieuwsbrief.

Dank u wel!

Laten we samenwerken

Bent u geïnteresseerd in het inhuren van mij als fotograaf?

Contacteer mij

Corporate portrait of Laure Vierset for Missing Children Europe in Brussels

Missing Children Europe bedrijfsportretten

  • Klant: Missing Children Europe
  • Datum: Dinsdag 3 maart 2020
  • Locatie: Brussel, België
  • Opdracht: Het team van Missing Children Europe (MCE) wilde hun websiteportretten vernieuwen en een professionelere uitstraling krijgen. We hadden een bedrijfsfotosessie voor het MCE-team in Brussel, waar ik foto’s nam van 10 personen. Hier kan je alle portretten bekijken.

Corporate portrait of Hilde Demarré for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Jagoda Luto for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Federica Toscano for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Kalim Ullah for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Laure Vierset for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Eugenia Yumi Miyashita for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Emily Clothier for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Paola Rando for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Musu Kargbo-Reffell for Missing Children Europe in Brussels
Corporate portrait of Andrea Tedde for Missing Children Europe in Brussels
Aandeel

Wilt u meer zien? U kunt mijn fotogalerij voor portretten bekijken.

Laten we samenwerken

Bent u geïnteresseerd in het inhuren van mij als fotograaf?

Contacteer mij

Laatste opdrachten